是的，上映四天，票房数字累计为三千万左右的电影《师父》，再一次成为业内某些专家哀嚎的电影。其哀嚎逻辑如下：首先，哎呀你看朋友圈大家都在夸，明明是部好电影啊，票房怎么这么差。其次，你看大众还是接受不了文艺片。总结，所以朋友圈电影叫好不叫座。

　　更有甚者，冠上了类似“难道世界人民都不爱看功夫片了吗?”这样让人想对作者大翻白眼的标题党大肆传播。

　　在进行我的反驳之前，我想先让大家了解一下什么是朋友圈电影。

《师父》是典型的朋友圈电影

　　朋友圈电影长啥样?

　　朋友圈电影其实不是一个难以理解的词汇，但定义起来很费劲。总的来说，朋友圈电影指的是指在朋友圈呈刷屏状态出现的电影。就是在上映后，你身边的朋友似乎都去看了，且看完后还会在朋友圈里夸这部电影有多好，要N刷，之类。然后口碑发酵，你似乎也想凑热闹跑去看看。

　　但实际上，自“朋友圈电影”在《头脑特工队》票房失利之后，被一些人拿出来讨论之时，这个词汇逐渐变成了“在朋友圈里口碑爆棚，却在电影院里毫无存在感的电影”之意，仿佛这些片子只存在于朋友圈里一样。

　　按照这个逻辑来说的话，这些电影大部分以文艺片为主，具体细分一下，又可以有影展片(《山河故人》)、新锐或者非著名导演作品(《师父》)、小成本电影(《一个勺子》)等等。

　　朋友圈电影真的叫好不叫座?

　　如果按照广义的“朋友圈电影”的定义去理解的话，真的不是这样。就好比昨天《寻龙诀》在北京首映，满屏明晃晃的好评已经快让朋友圈爆炸，那你敢说这部怎么都有卖相的电影会不好看吗?再比如《火星救援》，破五亿的成绩总不能算差吧?

　　此外，还有破三亿的《我的少女时代》，近二十亿的《夏洛特烦恼》，不都是典型的朋友圈电影吗?凭什么他们票房都特别好?

　　其实这事儿很容易想通，就三个字，共鸣感。《少女时代》和《夏洛》都太容易让人有共鸣感，也很好消化，快餐式的摄入感。而其他的那些，比如《山河故人》、《师父》，还是偏向于高冷，需要有一定积累的人，才能懂的口碑电影，无论是形式还是内容，它并不贴合普通大众。

　　票房不好怪观众这对吗?

　　大家都会说，这个世界上的片子分为文艺片和商业片两种。这种分法大部分时候就是按照电影气质，比如说闷不闷啊，看不看得懂啊之类。但实际上，这个世界上的电影真的就分为两种，导演是自我表达，还是忘我表达。

　　自我表达在创作的初衷上就抛弃了大众，最后怎么能怪大众呢?忘我表达在创作的初衷上就是根据电影商业规则来进行考究的，好莱坞编剧法则的那一套，每一个情节点做成一个便利贴要贴够一堵墙那种，一开始就拥护了观众。

　　自我表达往往高冷，忘我表达往往大俗。越高冷的东西，有共鸣感的人就越少，越俗的东西，有共鸣感的人就越大。

　　当然，那些导演本身审美品位就不高的，不在计算范畴里。

　　票房不好到底为什么?

　　中国的电影院都是商业院线思维，既然要在这个思维逻辑下玩耍，自然是要符合这个规则的。没办法，中国就是没有艺术院线，要知道，中国的文艺青年确实多，你看电影资料馆天天排大队，但多不足以撑起一个广大的票房市场。而对于很多普通观众来说，进电影院，真的只是为了休闲，而不是陶冶情操。

　　所以那些票房不好的“朋友圈电影”，大部分(不，应该是全部)败给了排片。至于为什么，还不就是上座率不高的陈词滥调了。

　　别的不说，我想说一下《师父》，据说这部电影被缩写为“JJ”的电影公司买下之后，由该公司全权负责宣发，该公司宣发能力业界有目共睹，宣传到底做了些什么，相信看文章的你我，心里应该都有个数。

　　所以说回一开始大家的假设，这个所谓“口碑好”，或许只是你朋友圈里的事情，也或许只是豆瓣上那些水军+影迷的事情。大家在说口碑好却不卖座，或者说朋友圈电影不卖钱这样的话时，大多都是站在自己的立场上的发言。但要知道——你的朋友圈不能代表所有人的朋友圈，你怎么知道二三线城市那些85、90后的朋友圈都在发些什么?